从自然美中提炼心象山水

——观黄永滨山水画

黄永滨出生在一个画画氛围特别浓的农村，他从小就开始学画画。二十出头便负笈北上，到北京求学。在京数年，交友甚广，不囿一家一法，转益多师，眼界大开，其山水画得到了快速提升，山水作品多次参加全国性的展览，并得到社会的广泛认可。

黄永滨用一种独特的艺术语言，彰显了心中的山水，在他的画面中，感受到一种中国传统山水画中所特有的古意，同时，也感受到他画面中浓浓的东方情趣。不仅具有高古的内在情韵和天人合一的传统理念，而且也是现代人由心态浮躁转而追求返璞归真的心理折射，唤起了人们对大自然的向往和对泯灭已久的心中山水境界的回忆。

《夏之清韵》

黄永滨虽然没有在形式、技法等方面效法古人，但其对山水的理解，以及对于创作方式的思考，却无意间，符合了中国传统山水画创作中所谓的“胸中丘壑”，他的画面，也正是艺术家自己“中得心源”的写照。

他表现山水多以完整的几何型概括表现，画中物象外轮廓完整单纯，多些枝蔓穿插处理，以增添鲜活之气，能看构图上的表现的趣味性。他喜用苍笔勾皴，先以中浓墨勾出结构，再用淡枯笔皴擦，最后以大大下下的墨点卡线出阴阳和明暗，让画面厚重而有变化。

《逸域乡情》

从黄永滨的创作的作品可以看出，他是以一种融入自然而高于自然的方式去作画，他把他的所感所悟都融入了笔墨当中，用笔苍劲老辣，在随意的勾线中流露出深厚的功底，无任何的粉饰与做作，他的创作，只为心境而作，笔随心运，气韵连贯。

《凝翠寄情写家山》

《星期天》

《逸夏新晖》